Hélène Houzel est une des rares violonistes à pratiquer les différents répertoires de son instrument depuis le XVI^e siècle jusqu’à nos jours, avec un grand souci pour la recherche historique et esthétique. Au sein des ensembles les plus prestigieux, en orchestre ou en musique de chambre, elle aborde avec le même appétit les styles de musique les plus divers. Elle est directrice artistique avec Patrick Bismuth de l’ensemble la Tempesta et du festival Embruns de Musique, et avec Marouan Mankar-Bennis et Claire Gautrot du collectif la Lyre d’Orphée. Elle est régulièrement premier violon de la compagnie Les Épopées de Stéphane Fuget. Dans sa discographie, on compte les sonates de Fontana, Harmonia Artificioso Ariosa de Biber et les fantaisies pour violon seul de Telemann. Enseignante au CRR93 puis au CRR d’Angers, elle a formé toute une génération de violonistes baroques.

Danseur, chercheur et chorégraphe spécialisé dans les styles Renaissance et baroque, Hubert Hazebroucq dirige la compagnie Les Corps Éloquents. Il est invité dans de nombreux festivals internationaux (Boston, Utrecht, Stockholm, Hong Kong...), des lieux patrimoniaux prestigieux (Château de Versailles, Chambord, Musée National de la Renaissance d’Ecouen) et collabore avec des chefs renommés tels William Christie - Les Arts Florissants (Molière et ses Musiques, 2022), Denis Raisin-Dadre - Ensemble Doulce mémoire, Julien Chauvin, John Butt... Professeur de danse diplômé d’État, il développe une pédagogie à destination des musiciens et donne de nombreuses classes de maître à travers le monde. Il enseigne la Danse Ancienne au CRR de Paris depuis 2021 et est professeur de danse Renaissance à la Schola Cantorum de Bâle depuis septembre 2024.

Docteur en histoire de l’art, Mickaël Bouffard est spécialiste de l’iconographie et de l’histoire des spectacles sous l’Ancien Régime avec un fort intérêt pour ses aspects visuels (gestes, danses, costumes, décors). Il est chercheur au CELLF (Faculté des Lettres de Sorbonne Université), ainsi que metteur en scène, professeur de gestuelle et directeur du Théâtre Molière Sorbonne. Il a dirigé le projet Le Malade imaginaire qui proposait une version historiquement informée complète de la comédie-ballet de Molière et mis en scène d’autres spectacles du répertoire classique. Il a été commissaire de plusieurs expositions, notamment au Louvre (En scène : dessins de costume de la collection Edmond de Rothschild) et au Palais Garnier (Un air d’Italie : l’Opéra de Paris de Louis XIV à la Révolution).

Antoine Gheerbrant est comédien, metteur en scène et docteur en littérature française et en études théâtrales. Il codirige la compagnie Le Libre Alcyon. Outre une carrière en théâtre contemporain, il découvre la pratique historiquement informée au sein du Théâtre Molière Sorbonne alors dirigé par Georges Forestier. Il s’y investit aussi bien comme artiste que comme chercheur. Il crée notamment les rôles d’Argan dans Le Malade imaginaire et d’Oreste dans Andromaque. Il coécrit avec Jean-Noël Laurenti un ouvrage sur la déclamation de la prose au XVII^e siècle paru chez Garnier en 2025. Il étudie aussi le jeu élisabéthain, à partir duquel il met en scène Richard III de Shakespeare. Sa thèse sur le jeu des acteurs au XIX^e siècle est expérimentée sur la pièce Molière de George Sand.

09h15-09h30 - Accueil des participants et présentation

09h30-10h00 - Exposé. Les bandes de violons au théâtre : contexte et fonctions. 
Avec Mickaël Bouffard

10h00-12h15 - Atelier de pratique instrumentale I : Jouer la musique d’entracte. 
Le jeu en bande. Tenue de l’instrument et de l’archet ancien. Grandes règles pour les coups d’archets (Muffat) et discernement dans leur application. Ornementation. Examen critique des sources. 
Avec Hélène Houzel

12h15-13h30 - Déjeuner

13h30-14h20 - Atelier d’analyse iconographique. Jeu d’enquête sur ce qu’on peut tirer des images du violon en jeu. 
Avec Mickaël Bouffard

14h20-14h30 - Pause

14h30-15h50 - Atelier de pratique scénique I : Initiation à la déclamation et à la prononciation. 
Sur un extrait du Déniaisé de Gillet de la Tessonnerie et sur Les Précieuses ridicules de Molière 
Avec Antoine Gheerbrant

15h50-16h10 - Pause

16h10-17h30 - Atelier de pratique scénique II : Initiation au geste et au jeu d’acteur sur les mêmes extraits 
Avec Mickaël Bouffard

10h00-12h30 - Atelier de pratique instrumentale II : la musique de danse. 
Courante, menuet, sarabande, marche et autres danses. 
Avec Hélène Houzel

12h30-14h00 - Déjeuner

14h00-16h15 - Atelier de pratique instrumentale II (suite) : Accompagnement de la danse 
Avec Hélène Houzel et Hubert Hazebroucq

16h15-16h40 - Pause

16h40-18h00 - Atelier de pratique scénique III : Initiation au jeu masqué. 
Avec Hubert Hazebroucq

10h00-12h30 - Atelier de pratique instrumentale III : Ouverture et musique scénique d’intermède 
Avec Hélène Houzel

12h30-14h00 - Déjeuner 

14h00-16h15 - Atelier de pratique scénique IV : Le violoniste-personnage masqué. Intermède 1 du Malade imaginaire. 
Avec Mickaël Bouffard, Antoine Gheerbrant et Hélène Houzel

16h15-16h40 - Pause

16h40-18h00 - Atelier de pratique scénique V : Le violoniste-personnage parlant. Scène du Déniaisé 
Avec Mickaël Bouffard et Antoine Gheerbrant

• Musique de danses, ouvertures et musiques d’intermèdes 
• Jean-Baptiste Lully, Marc-Antoine Charpentier, Pierre Beauchamps, manuscrit de Kassel…

• Premier intermède du Malade imaginaire de Molière et Charpentier (1674) ;

• Comédie Le Déniaisé (1647) de Gillet de la Tessonnerie, acte IV, scène 6 ;

• Peut-être les scènes finales des Précieuses ridicules (1659).